北海道函館・元町カトリック教会です。
雪の中にたたずむライトアップされた教会を描いてみましょう。
今回のテーマは、
①建造物を描き方
②空に使った「塩」の効果
この２つを押さえておきます。
まず、教会を描きます。黒鉛筆で下書きします。
この部分が一番丁寧に慎重に描いてください。
建物の中心線に対して、横の屋根は何分割になっていますか？
また、奥に行くにつれて、横のライン（屋根の峰）など斜めになっていきます。
手前の電灯も描きます。
次に、空。
空の部分は、先に水を置き、その後、にじみ・塩を使っています。
続きは、教室で＾＾。。
こでまりです。
今回は、『マスキング液』という画材を使用して、描きます。
こちらでも用意していますが、お持ちの方はご持参下さい。
白抜きインク、マスキング、マスク液、マスケットインクなど呼び方は様々ですが、
使用方法は同じです。
さらっとした液体ですが、マスク線がシャープで微妙な線まで表現でき、約１５分で乾燥し、はがすのが簡単です。
あらかじめ、白く色を抜きたい場所、
今回は、花の白い部分に割り箸などで塗っておきます。
（液につけると筆は傷みます。割り箸でじゅうぶんです。）
花の中の水色に見えるところがマスキング液を使用しています。
その上から、パウダーや霧吹きスプーレーを使用して、色を溶かしています。
溶けでた色もちょっと筆で触っています。
一度乾かし、その後、マスキング液をはがしたら白く色が抜け出ています。
はがす瞬間が楽しみ～な画材です。
まずは、やってみましょう＾＾
友人から寒さ対策としての防寒ウェアをもらいました.。 彼女のお子さんは、うちの長女と同級生なんだけど、
「あまりにもごっつくてもらい手が今までなかったから」って、タンスから引っ張り出してきてくれました。うう、うれしい。ちょうど持っていたものは、小さくなって着れなかったのです。
まだまだ、寒い季節なのでこれで、バギーさんぽも大丈夫だね。
家の前が公園なので 私が家にいるとき最近は毎日出かけています。彼女の要望は時間関係なし。
朝、家事をしてるときも玄関から自分の靴を持って来て私に差し出し、「うう～」とうなる。
「あとで」といったらゴネまくり。掃除機の吸い込み攻撃に屈せず、それでも要望してきます。 砂場が今楽しいようですね。
そして、教室の受講生のkaoriさん。
この方も私ととき同じくして、出産～育児としてます。
彼女に、ブログ制作をおねだりしてアップしていただきました。
ご覧下さい＾＾同じく砂場で遊んでいますよ（笑）
このチューリップも何度もみなさん描かれていますね。
あいあいパーク教室は、花盛りでした。
まずは、カタチをよく見てください～。
「はい！」さすが、手馴れているOさん。サラサラと描き始めました。
しかし、花のカタチが時間が経つごとにどんどん変わっていきます。暖かい部屋でのデッサンは、やりにくいですね。
チューリップのデッサンポイントは、「すばやく描くこと」でしたね。
ハワイの夕景の中のビーチです。
雪の中のシーンばかり描いていましたので、ちょっと暖かさを求めて
いざ、ハワイへと飛び立ちました（笑）
夕景のモチーフは、誰しも心惹かれます。
空、海、太陽、そして、シルエットで描く椰子の木々。
さて、どこから手をつけるのかと考えますよね。
でも、下の工程を見ていただければ、すこし、お解かりになるしょうか？
太陽に当たる部分に（中央の水色の円形の中）には、
マスキング液を使用して色が入らないようにカバーしています。
水を引いた空の部分に、夕景の色を重ねてにじみを待っています。
その後、乾かしながら、波やシルエットなど重ねていきます。
すこし、暖かくなったでしょうか？
描くことで世界一周も思いのままですね＾＾
チューリップです。名前は「ジャクリーン」といいます。素敵なお嬢さんです＾＾
チューリップにはたくさん種類があります。その咲き方のカタチから「ユリ型」といわれる品種を
選んで描きます。
たまごのカタチを連想させるような花のふくらみを捉えましょう。
パウダーや霧吹きの技法を使用して、バックを描いています。
チューリップを描くときの注意点は、ただ一つ。
描き初め→デッサン→彩色としている時間でどんどんカタチが変わってきます。
つぼみだったものが、暖かい部屋で描くので、かなり変化します。
特に、今回のチューリップは、暴れますよ（笑）
日にちが経てば、花びらどころか茎もどんどん動くのです。
この躍動感が球根で育った花の力強さを感じます＾＾
北海道です。
後に見える十勝岳と手前に広がる銀世界を描きます。
澄み渡る空は、また、霧吹きの技法を加えています。
どうやらこれが、一番色の伸びがいいようです。
中景にある、林、川を描き、
最後に雪の影を書いていきます。
雪ばかり描いていたら寒くなりますね。
次回は、暖かい場所にトリップしたいものです。
シクラメンです。
ガーデンシクラメンといって、ちょっと小ぶりのサイズのシクラメンです。
①まず、はじめに花をスケッチします。
次に、花の色を彩色します。
赤やうすピンク、濃いピンクなどアソートでありますので
選んでください。
②次にバックを描き、葉っぱを描きます。
バックは濡れている間にパウダーを散らし、
また、シクラメンの葉っぱの表情は、白く模様があるので、濡れている間に
ティッシュペーパーで色を吸い取りました。
こちらは、ピンクです。
雪の中の小さな小屋のシーンです。
まず、基準線を描き、小屋の位置を決めていきます。
次に、空から描いていきますが、
ここは、いつもと違った技法を使っています。
空全体に芯先を削ったパウダーをティッシュペーパーで刷り込みます。
次に、木の部分を書いておきます。
木を描くときは、出来上がりイメージより、小さめ、薄めで描いておきます。
次に、霧吹きをご用意ください。
空全体（木の部分も）スプレーをします。
基準線より下の雪が積もった部分は、他の紙などでカバーする方がいいでしょう。
空をスプレーすることで発色もよくなるし、均一に色が広がるし、
何といっても木の部分が面白く溶け出します。
空の部分は、スプレー後、平筆で触ると、均一に色が広がります。
その後、しばし鑑賞。
次にまだ、紙面が濡れている間に、木を水彩色鉛筆で描きます。
クレヨンタッチになりますが、おもしろく、溶け出しますよ。
今年は、スプレーを使った技法を多く取り入れていこうと考えています。
塩をまいたり、水をかけたり、色を散らかしたり…。
「描く」ってことは、こんなことなんだなーって、体感してもらい、
そこから楽しんでいく方法もあります。
スプレーの使い方は、また、後日お話していきますね。
淡路のたまねぎです。
このたまねぎを発見したとき、「うわ、これに決定」と即決しました。
吊るしてほしてあるような姿で販売されていたからです。茎の枯れたところとひげ根がいい感じの姿です。私の大好きなお店の中山寺ラッキーさんで用意してもらいました。
今回は、水彩色鉛筆で、たまねぎから描いています。
たまねぎが描けたら次は、バックです。
芯先をパウダーにして、ティッシュで擦って…
霧吹きでしゅっと水をかけました。
濡れている間に、さらにパウダーにした芯先をふりかけています。
この、溶け広がりが、面白い…。
試してみましょう！